【精华】诗歌作文合集10篇

在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的诗歌很是熟悉吧，诗歌节奏上鲜明有序，音谐韵美。还苦于找不到好的诗歌？下面是小编为大家整理的诗歌作文10篇，欢迎大家分享。

诗歌作文 篇1

我是在和樊康琴聊天的时候忽然想起那个神话传说中的人物白淑贞的，这是个在理性与感性的两个境界中互为矛盾且很有争议的人物。也正是她让中国千百年来的传说里面目狰狞的妖邪变得善良可爱且妩媚迷人，以至于一位痴迷此剧的朋友竟然会专程跑了回动物园对着那条白色的蟒蛇发呆，樊康琴的诗歌给我的感觉正是如此。现实的喧嚣中物欲横流的今天，《我应该是生活在魏晋的女子》里面的那位明月清风中清音渺渺、长衫飘飘的女子，仿佛时空斑驳陆离中用所有的青春在锻造爱情。我看到这首诗歌的时候一下惊呆了，眼前恍惚就是动物园里的那一条白色的大蛇，她吐着火红色的舌信，却没有人会害怕，她的眼睛很深情地注视着观众，腰身扭曲着演绎曾经的千年孤独。

你永远不能说话，或者永远有话却说不出口，这就是面对樊康琴的诗歌的感觉。樊康琴的诗歌有一种深藏在快乐下面的痛，也有另一种长久抑郁里渴望燃烧的欢欣。我在《钓》里看到“替第一条鱼流两滴泪/替第二条鱼叹息一声/但我越来越相信/最后一条咬钩的/是快乐的/它藏得最深的快乐/就是鱼钩带给它的疼”这是爱情的滋味，没人可以说那一种痛或者欢乐更加疯狂，人生最美最丰盛的晚宴居然是在针尖上面跳舞的狂喜与疼痛。《一生一次的剧情》似乎更加明了地为这种爱情做了阐释。越是痛苦越是渴望，“这条路最好长得走不完/还要请一树繁花的春天作背景”多么亮丽的爱情悲喜剧，从缥缈里一步步走进时空的现实，从哀叹中走向孤楚。围困在爱情围城里的人尽情的哭，哭吧！感情不需要观众，不需要掌声，也不要无聊与感慨，感情就是感情，就是内心沉重与飘逸所展现的纯净。

有很多次我想悄然探访樊康琴诗歌的内心，在和她聊天的时候我就有意无意假装漫不经心的绕过她的诗歌的情节与情节的内在情愫：是你吗？我问，是你吗？我再问……我是相信诗歌的真挚的。一首好的诗歌首先是感动自己的，即使是虚拟的情节也必须是真实的内心，因为我们知道美女除了华丽的衣裳更加打动人心的就是较好的容颜。樊康琴在主体选材与写作技巧运用上面已经形成比较温润、空灵的敏锐与手法。现实生活里复杂的情感往往会意想不到的简单的在她的诗歌里得到表现。生命与情感的表现颜色更多的是纯粹的洁白。爱，比爱更加深刻的痛，都在蹑手蹑脚轻轻溜过诗歌边缘，恍若纯洁的天籁屏声静气间也能更加深刻的引发情感的尺度。

像很多人一样我更加侧重看她的女人情怀很深的诗歌，她曾经不止一次的在朋友博客的诗歌上面的留一些“大气”“有张力”等言论。但是她却可以把那些小资情调很高的诗歌写得优雅芊巧而又匪气十足。“一滴泪光里慢慢下滑/浑圆的愈浑圆纤细的越纤细/好像悲哀/就越深”（《一些痛与生俱来》）诗人在运用白描的手法阐释一种人性外在美感同时，潜意识里不停翻滚的哀怨情节随之而来“快来阻止这虚妄和矫情!在我身体上/钻木取火的人/你听:夜鸟被点燃的歌声多像我/无所依托的灵魂”（《一些痛与生俱来》）短短几语打破了生命中虚妄的平静，爱情在这里以柔弱的孤独点燃渴望，以欲罢不能半推半就的矫情来渴望伤害，人性遇到的矛盾平静中忽然爆发，冲突的高潮里倏然静止。诸如此类的诗歌还有《仿佛一切还来的及》、《露珠摇晃的时辰》、《只开一次的花》等等。“我不能无视红灯和规则/在下一个转弯/我的纸就要包不火了”（《路口》）你能说这种用生命专注的爱的朴素是轻松还是沉痛？理性的红灯规则与感性的包不住火的的心理矛盾早已经离开枯燥的言辞文字闪现在我们面前。还有“天空把闪烁的星星转移到你眼眸/我数到第九颗之前天就黑了/那时你假装是个迷路的人/伸手在我白衬衣闪亮的第二个纽扣上/摸到家门的钥匙”（《鱼儿正消失》）假装迷路的人，衬衣纽扣与钥匙，这些暧昧的句子打开的不正是显示情感里的渴望与困顿，躲避与怀想的爱情人生？

樊康琴写诗的时间并不很长，大概只有短短的两三年吧，但是她却非常勤奋，在《诗刊》、《星星》、《绿风》、《诗歌报》等很多知名刊物刊物发表诗歌、评论、随笔二三百篇首。尤其去年仅在《诗刊》上就发表了诗歌近二十首，这在偏僻的甘肃陇南诗坛上刮起了一场不小的旋风……她对情感捕捉的细腻，对语言节韵濯洗都无异达到一个跳跃的高度。在去年参加的一年一度中国作协《诗刊》社二十二届青春诗会上，面对古老的贺兰山岩画的神秘，面对历史的杀戮与繁荣，面对人类的生息图腾，这个外表芊弱、情感丰富的女子像宿命里必然的相遇，忍不住跑开独自喃喃：“几千年了/几千年了时间古老的枝头/开着一朵/风吹不灭的花朵”。

诗歌作文 篇2

一首诗，或许是一幅美丽的画卷，或许是一种情感的表达，或许是一个故事的演绎，或许是一段历史的印记……读着一首首脍炙人口的诗歌，我仿佛穿越到千年前的唐朝，与诗人对话，聆听他们的声音。

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”

初唐，滕王阁集会，“四杰”之一王勃铺纸研墨，洋洋洒洒写下了流传千古的《滕王阁序》。彩霞自上而下，孤鹜自下而上，天水相接，浑然一体。王勃将这浩渺的天地奇景定格在他的诗中，一直流传至今。但写景不仅是写景，自古情景交融，眼中景更诉说着心中情。怀才不遇的王勃，表露着心中的抱负，表达着达观的人生态度。目随景而动，心随景而静。我知，这美丽而心酸的古典诗歌。

“天生我才必有用，千金散尽还复来。”

盛唐，李白和他的两位朋友岑勋、元丹丘相聚于嵩山，煮酒论时世、谈人生，酒酣耳热、胸胆开张之时，来了一次酣畅淋漓的抒发。“赐金放还”，仕途遇挫的他，却声调高亢，意气豪放，留下了千古名篇《将进酒》。自信，痛楚，奔放，慷慨！具有忧国忧民之心的他，在一生碌碌无为、终日不得施展抱负之后，依然顽强地唱出了生命的豁达之歌。我知，这失意却豪放的古典诗歌。

“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”

晚唐，李商隐以仙侣比喻情侣，梦想青鸟使者代为探看思念之人。爱情的期待中融铸着几多痛苦，几多失望！然而，即使“相见时难别亦难”，也要“蜡炬成灰泪始干”。诗人以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，唱出灼热的渴望，写下执着的追求，这样的抒情，联绵往复，细微精深。我知，这细腻而绵邈的古典诗歌。

从初唐，到盛唐，再到晚唐，多少诗人挥毫泼墨，抒发心中情怀，那一笔一画透着的，或许是愁，或许是悲，或许是狂傲，或许是喜极而泣，我看，我听，我知，这丰富多彩的古典诗歌！

诗歌作文 篇3

诵读这个词大家都非常熟悉，但是在诵读和选书方面就不一定能懂了。古人在《弟子规》这本经典中写到“非圣书，摒勿视。蔽聪明，坏心志”。在诵读时也有这样的讲究，“读书法，有三道。心眼口，信皆要”。

我的青春就是从诵读开始的。

在上一年级的时候，爸爸就明智的给我选择了中华传统文化的经典《弟子规》，还给我找了一位教我诵读的崔老师。当我第一次到崔老师家的时候，崔老师一见面就先和蔼可亲的像我们鞠了一个标准的九十度躬。当时我还小，只知道老师做什么我就做什么。所以就糊里糊涂的轻轻弯了一下腰。我的第一堂诵读课就这样开始了。

在一个十多平米的小客厅里。崔老师领着我坐在一张桌子旁。她坐在我的对面。这是我第一次近距离的和崔老师接触。她长着圆圆的脸蛋，细而黑的眉毛下有着一双安详、慈爱的眼睛，说起话来柔和、缓慢。我的心一下子就不紧张了。这时，崔老师说：“老师先给你讲一下为什么要鞠躬，一是鞠躬是给自己鞠的------时刻提醒自己保持谦恭的心。二是鞠躬是给对方鞠的-------学会尊重他人是做人最基本的美德。好了，接下来我们就开始学习诵读。崔老师说：”诵读有几个要点。

1、要先洗手，目的是要保持书本的整洁。

2、要静坐一会儿，目的是去除好动的毛病。

3、诵读还要做到《弟子规》的“凡道字，重且舒。

勿急疾，勿模糊”。这句话的意思是告诉我们在诵读的时候要口齿清晰，咬字要清楚不要太快，更不要模糊不清。然后崔老师就一段一段的教我诵读《弟子规》，直到读熟为止。诵读完后我的心里非常的清净、安详。这种清净、安详的心一直伴随我到现在，虽然有的时候还会浮躁，但一想起崔老师的教诲。我的心就会很快平静下来。

那时，崔老师还跟我讲过，《弟子规》原名叫《训蒙文》，是由清朝康熙年间秀才李毓秀根据《论语-学而篇》第六条“弟子入则孝，出则弟，谨而信，泛爱众，而亲仁，行有余力，则以学文”所编写的。后来经过清朝贾存仁修订改编，编成一千零八十字的《弟子规》。有道是“读书百遍，其意自现“。只要我们用真诚、清净的心来做事，来诵读。就没有不成功的事情。

就这样，我少年时代就养成了良好的诵读习惯。后来，由于离开了崔老师，诵读的习惯就开始时断时续了。现在才感觉到特别后悔，后悔那时没有抓紧时间好好学习。书到用时方恨少，我现在悔悟了，决心继续坚持学习诵读。争取让经典诵读伴随我的一生。

诗歌作文 篇4

中华文明源远流长、有口皆碑，中国文化浩如烟海、博大精深，尤其是前人留下来的那些脍炙人口的诗歌无不包含着深奥的人生哲理，它有益于我们的身心发展，有利于我们的人格健康成长，并且能给我们的学习与生活带来许多有益的启示，让我深深地爱上了它们。

记得我刚上小学时，由于不懂事，再加上贪玩，学习成绩很不理想。我害怕爸爸会责怪自己。可是爸爸并没有生气，而是让我读一读诗歌《长歌行》。爸爸给我讲了这首诗的意思，并且指着“少壮不努力，老大徒伤悲”这两句诗，意味深长的对我说：“如果你现在不努力学习，长大后没有文化，就不能找到好的工作，在社会上就没法生存，等到那时候后悔可就晚了。”从此，我记住了这两句诗，并且拿它来鞭策自己，让自己努力学习。

平时，一有时间，爸爸就让我阅读课外书，并告诉我一定要多读。当我抱怨读书很累时，爸爸便让我读“问渠那得清如许？为有源头活水来”的诗句。使我明白了书籍是人类进步的阶梯，读书是获取知识、提高修养的一种手段，从此，我更加热爱读书，不再感到枯燥乏味，再也不喊累了。

有时，我遇到数学难题，绞尽脑汁仍然一点思路也没有，忍不住就想放弃。这时我就会想起“咬定青山不放松”的诗句，我想到，只要用心思考，坚持不懈，最后必将会“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”于是，我坚持不懈、努力攻克，最终获得了胜利。

有时，我的考试成绩不理想，会感到很难过。爸爸就会开导我：一时的失利并不能代表永远；一分耕耘，一分收获，只要你树立信心，坚持努力，必将会“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”！

在生活中，我也时常会遇到一些难题。有时我会被别的同学误解，导致心情很郁闷。这时，爸爸就会让我读“一蓑烟雨任平生”，“也无风雨也无晴”的诗句。并且告诉我，苏轼在晚年遭到贬谪，但是他面对人生的挫折丝毫也不屈服，而是以平和的心态坦然去面对。生活中风风雨雨是难免的，只要你勇敢坚强，终将会迎来美丽的彩虹。

无论在学习中，还是在生活里，诗歌都像好朋友一样一直伴随着我，它鼓励我上进，激励我拼搏，保护我成长，让我的生活更加精彩，也一定会让我的明天更加辉煌。

我爱你，诗歌！

诗歌作文 篇5

星期一，我们班级里举行了一次诗歌朗诵会，锻炼同学们的胆量，了解同学们的朗诵水平。

很高兴，全班同学都积极参与，在之前也很认真地练习，都希望自己这组成为“最佳小组”。当然，我们这组的组员也不例外，我拿给他们稿子之后，每次下课都在认真地练习，而且十分听从我的教导。

……

“六(3)班第一届诗歌朗诵会，正式开始”主持人发出洪亮的声音。接着，一个个精彩的节目都随着开始了。前面的同学朗诵水平都有所提高，就连平时在下面一声不吭的许炜、邵楚皓、金若楠都朗诵得那么好，我不禁佩服啊!

我真担心我们这组的陈俊玮，怕他忘词，或是发挥不好……

“下面有请解温柔这组上场!”在主持人的一声令下，我们上了台。配乐一响，我从容地迈出一步，流利地、富有感情地朗诵出来，可我的'声音中却带着一丝慌恐不安，害怕陈俊玮会出错。何依瑞、方雨荷依次出场，就要轮到陈俊玮了，我手心里出了汗，一直紧拉着的校服闷得我怪难受的。只见陈俊玮踏出第一步，全班同学都盯着他，啊，我好紧张，不由地拉了拉旁边依瑞的手，她的手暖暖的，让我觉得很舒坦。陈俊玮慢慢地说出了第一个字，第一句话，他的声音是那么铿锵有力，还加上了适当的动作和表情，更是完美了。我舒了一口气，笑了笑，没想到陈俊玮超常发挥，诵得那么好，我希望接下来的每句话他都能诵得这么有力、完美。时间在流逝，我们的朗诵也结束了，陈俊玮的发挥，使我感到非常欣慰。老师还表扬了我们，说：“你们这组的表现很好，不仅服装统一，有配乐，朗诵也很好。”我很开心!陈俊玮为我们这组增添了光彩，我心里美滋滋的，有一种说不出的喜悦。

朗诵会结束了，我们这组被评为“最佳小组”，大家的心里比什么都开心!

这次诗歌朗诵会，我的收获说不完。我看到了自己的能力，竟让陈俊玮洋洋洒洒上了台;看到了我们这组的团结一致，各个都积极配合，朗诵得也让我十分满意;我还看到了一个全新的陈俊玮，一个为了自己这组的荣誉而战，一个努力练习的陈俊玮!

这次活动，我一辈子都忘不了!

诗歌作文 篇6

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

——《初春小雨》

踏在乡村小路上，我独自在向前走去。雨滴从两旁的老屋上垂下来，在滑溜溜的雨石上溅起朵朵雨花。朝前远望，混沌一片，也未曾知道前方有什么。天愈来阴沉，雨滴还是不停的垂下来，不知过了多久，终于见到一点绿，那是小草突出的一点新绿。希望与激情使它迸发出来。我豪迈之情顿起，勇敢地向前走去。我的耳边仿佛没有了滴雨声。眼前也不只朦胧一片。在我的脑海中只有“绿”，那是生命的颜色。春雨滋润了生命，如碧玉般，使她们充满朝气，在这条春雨朦胧的路上，朋友，一路走好。

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

——《乡村四月》

天边又荡起了秧歌，响起了农民的劳动号子。乡村四月的农事繁忙，一条一条伸向山底的黄泥路叉开了两旁泛着白光的水田。一个个弯腰的身影在水田里。一回头，条条绿色大道徐徐向山底的那边延伸。不久的一天，这便会成为铺满黄金的大路，胜利的果实，需要汗水的浇灌，绚丽的彩虹，总在雨后才出现。朋友，让自己再努力一分，让明天更美丽一些！

远上寒山石尽斜，白云深处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

——《山行》

火红的季节送给火红的你，火红的枫叶点饰着火红的日子，每一片枫叶，经过每一缕秋风的吹拂才有艳阳的今天：每份成功的收获，都在火红的你周围。时间不会因你而改变，毕竟春天没有火红的季节，没有火红的枫叶。不要抱怨上天予你的不公，默默的，你会在不经意间发现火红的季节是的火红的枫叶。即使霓虹灯不为我闪亮，我也拥有灿烂的星光，朋友，相信“那一天”会为你来临！

墙角数枝梅，临寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

——《梅花》

北风依旧像一头猛兽似的疯狂的叫吼声，雪花依旧是那么白。外边没人了，雪花无止的飘洒着，茅屋旁，一枝梅花嬉笑着，不失人间生气。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”朋友，冬天来了，春天还会远吗？

诗歌作文 篇7

秋过叶黄的白桦林，

惊醒沉寐叶冢的回忆。

过去越发清晰，

才发现从未忘记。

走过青涩的雨季，

记忆里暗霭的白桦林

记不清流过脸颊是泪水还是雨滴，

记不起耳畔回旋呜咽是风还是自己。

只犹不忘一场倾盆大雨，

累的我们迷失路口，断了寻觅

只凭，只任彼此消失，无踪无影。

还忆起，

踱步时光

经历一个个星辰交替。

每每守望星空，

无意伸手却找不到另一只的距离。

还忆起，

每一次雨季都伤心。

她愈发相似

横过星海的流星雨，

再遇遥遥无期。

还忆起，

于日记中写断她名字的最后一笔。

从此不再回忆

不再想起，

直到无意走过熟悉的白桦林，

才明白她从未离去。

诗歌作文 篇8

北风的尾巴

扫过春姑娘的绿裙

调皮的元宵

还在妈妈的锅里翻滚

沉甸甸的书包

装满对父母的依恋

拥挤的客车

满载春节的欢笑

寂寞了一个月

校园敞开了胸怀

一朵朵桃花

挤在教室和操场

小草被闹醒了

探出头伸了个懒腰

它问蓉树大哥

现在几点钟了

诗歌作文 篇9

诗歌，风韵独到，诗歌，高雅纯粹。中华民族有着深远的诗教传统，从“不学诗，无以言”到盛唐、明清，诗歌可以说是无所不在。爱诗、诵诗、作诗，使历代炎黄子孙沐浴在中华文明里，也使我们国家一直被称作“诗的国度”。诗歌，作为文学宝库中的一颗明珠，永远是中国人民引以为傲的民族瑰宝。

对我而言，那是一个神秘而美丽的字眼，是的另一种形式。从“床前明月光”开始，我认识了它——诗歌。那月夜下诵读《唐诗三百首》的画面依旧历历在目……

诗歌给了我骄傲——一个孩子纯粹的骄傲，所以，上学后，我更是对诗歌情有独钟。语文课，只要是学诗，我听得最认真。由于我接触的诗歌越来越多，越来越广泛，才明白诗歌原来不一定要如此整齐，原来不只有唐代才盛产诗人。

慢慢的，对于诗，我也有了自己的感受。我喜欢在反复吟诵中感受其凝练的语言美，在浮想联翩中感受其含蓄的意境美。喜欢李白“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的磅礴气势；喜欢杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金”的写实手法；喜欢文天祥“人生自古谁无死？留取丹心照汗青”的凛然正气；喜欢杨万里“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的闲适之意。

是的，诗歌飞扬的文字让我真正学会感受。或许诗歌短小，但它总那么精辟；或许诗歌婉转，但它总富含真理；或许诗歌难懂，但它总是色彩斑斓。诗歌就是一小扇窗，透过这窗，我看见了辽阔的天空，看见了宽阔的海洋。

诗歌，将继续伴我成长！

诗歌作文 篇10

对于传统的诗歌美学而言，它的原则性比较强调社会学与美学的一致，相较于当代诗歌的美学价值研究而言，我认为二者强调的是不同的。从表面上是一种美学原则的分歧，实质上是人的价值标准的分歧。这就是原何老一辈诗歌评论家对当代80后歌作者的作品一味吹毛求疵的根由。在传统的诗歌理论中“抒人民之情”得到高度的赞扬，而诗人的“自我表现”则被视为离经叛道。董喜阳在《夜雨迷离的时光（组诗）》中分别用“迷茫”、“彷徨”、“迷惑”、“思考”、“春天”作为小标题，诗中说“我是太阳下一棵流浪的树”“让我一个人去品尝遥无人烟的荒凉”。这可以说是董喜阳的个人精神价值的体现，我用我羞涩的社会学理论的角度来看，社会的价值是离不开个人的精神价值的。在当今这个社会，人的地位不断提高，权力不断复苏，在他的诗歌中所谓的个人的情感、个人的悲欢、个人的心灵世界便自然会提高其存在的价值。传统的诗歌美学是存在其缺陷的，董喜阳在诗中试图去寻找新的美学天地。这个新天地要靠在当今社会中提高社会地位的人的心灵是否觉醒，精神生活是否丰富来作为标准去衡量它的意义。社会思想是人的精神世界的一部分，它可以影响甚至在一定条件下决定某些意识和感情，但是它不能代替，二者有不同的内涵，不同的规律。笔者这里想到董喜阳的诗观（诗歌应该从一元化走向多元化）。（在这里允许我取断句。）艺术探求的人的情感可以是多元化的。但所谓的诗歌多元化应该是不同价值标准的美学多元化。政治的实用价值和感情在一定领域是存在其非实用性的。正如一棵树在植物学家和诗人的眼中价值是不一样的。因此我想董喜阳是一个真正懂得诗歌的人。

所以建议大家多去读读他的诗歌。

建议大家去读就一定要有他的诗歌的可读性作为前提。那么什么样的诗歌是可读的，什么样的诗歌缺乏可读性，它的界限在哪里呢？在诗人董喜阳的诗作《在异乡，巧遇李太白》里，“都市锃明瓦亮的街道旁，夕阳独醉”“黄昏，老太龙钟，一些动词在喉咙集结”他在语义上制造了含混的效果。这让我想起克利恩斯·布鲁克斯在阐述它的诗学理论时曾说过一句很有名的话：“诗的语言就是悖论的语言”。也就是说，诗的语言在本质上是含混和反讽的，所谓的张力只有通过语言的推敲和摩擦才得以实现。我认为一个有创造力的诗人如果做不到在他的写作中使用过去被判定为没有诗意的词汇，那么，他的写作多多少少应该看做是不成功的。而董喜阳则是懂得在一些人看似不平常的生活中挖掘令人震惊的诗意的诗人。

今天，正握着笔的诗人是光荣的、沉重的——后代人和未来的新艺术在多高的一层波浪中涌现，在相当程度上取决于今天无数个像董喜阳一样的诗人的努力，取决于为他们建筑起一层多高的阶石。也为自己在艺术世界中找到并实现自己的光荣与梦想。走下去！前方什么也没有，甚至没有脚印没有道路。每一支笔和每一个夜晚，都不会是徒劳无意的。