《赤壁赋》读后感

《赤壁赋》读后感1

暑假，一直教我们《论语》的宋老师又带着我们学习了《赤壁赋》。我喜欢这篇文章，它讲述的是苏轼与朋友在赤壁游玩之事，全文十分流畅，读起来特别舒服。

苏轼是北宋著名文学家，以前我们还学过他的《题西林壁》、《饮湖上初晴后雨》、《惠崇春江晓景》和《赠刘景文》等诗。《上下五千年》中讲到苏轼多才多艺，一生留下来四千多首诗，他还是个大名鼎鼎的书法家和很有成就的画家。

在一个明月当空的夜里，苏轼在黄州（今湖北黄冈）约了几个朋友乘着小船，来到长江边上的赤壁。他触景生情，感慨万千，写下了这首千古名篇《赤壁赋》。我觉得文中的景色描写很好：“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”短短几句话，概括出了周围的一切景象，使读者有了身临其境之感，同时语句长短结合，朗朗上口。

文章结尾时，讲到了世间万物各有主宰，如果不是属于自己所有的，即使一丝一毫也不能占为己有。只有江上的清风和山间的明月，和耳朵听到的声音、眼睛看到的美景，这些都是大自然无穷无尽的宝藏，取用它们是没有禁止的，而且永远享用不完。这些话给我的启示是，“物各有主”，“苟非吾之所有，虽一毫而未取”——做好自己应该做的事情，才能实现自己的人生价值；才能体会到“江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”；才能倍感“造物者之无尽藏”之美好，才会更加珍惜生命，去学习无穷尽的知识 这样才无悔自己的一生！

《赤壁赋》读后感2

苏东坡为宋朝豪放派词风的一代大师，其作品风格豪迈、视野广阔、个性鲜明、意趣横生，其赋一如其词，力改堆陈铺就之风，直抒胸臆、娓娓道来，看似随手拈来，实则深思熟虑。其中《前赤壁赋》在托物咏志、借景抒情方面堪称一绝。其中一段，反复诵读，颇感包含着某种真理，初具辩证唯物主义的雏形。内容如下，苏子曰：客亦知夫水与月呼？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡呼！唯江上之清风与山中之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子所共适。

作者有感于天地之美、山川之丽，对自然及事物发展变化的内部规律亦感悟颇深，设使当时，苏东坡顺其感悟，发展开来，说不定就此能挖掘出一条辩证唯物主义的缆线，逐渐延伸、发展、导引出一个系统的光明工程。当时，作者并未意识到他的这种朴素的、朦胧的唯物史观，就象当年曹雪芹原创《红楼梦》时，并未意识到他的作品对封建制度有所抨击和鞭笞一样，否则，我们这些后人一提哲学的源头不该是西方的先哲先贤，岂不哀哉。

联想到我们自身，经过临床的历练，潜移默化中也曾略有得失、略有收获、略有感悟，有了感想，不能及时捕捉灵感的蛛丝马迹，那么，感悟和收获如一缕青烟，随风而逝，你永远站在你自己原来的位置上徘徊，留下的是一片唏嘘、一些感慨、一声叹息。如，早在20xx年前，笔者就写过一篇题为《解磷定胃内给药辅助治疗有机磷农药中毒疗效的观察》发表于《护理学杂志》上，限于当时条件，未作进一步的探讨。20xx年，省护理专家来我院考察工作，偶然看到这篇文章，建议设立科研课题，进行网上检索时，被告知此科研由他人于20xx年在河北省鉴定。

与其明日无悔，不如今日无憾，每一个收获都是一条绵延的蛛丝，你可能以此为契机，细细编织你的理想和希望，也可能以此为诱饵，使数不清的污垢和尘埃封存着你的灵魂，由此，印证了哲人们的箴言：真理和谬误，只差一步。

《赤壁赋》读后感3

苏子前《赤壁赋》依在下看来，说明了两点：一是对稀缺性资源，或竞争性资源，或有物权的资源，其一，不能去争，因为或力有不逮，争之枉然，或得罪于人，引祸上身；其二，不应去争，或得不偿失，或得而复失，或得之又如何？！二是公共资源，或非稀缺性、竞争性资源，或尚未明确物权的资源，应该多而且不灭（或曰永恒），如山水与明月，你可以尽情地多看几眼，多呼吸几口，或者说只要你愿意，简直可以岔着搞，这是不会有什么非异的，也不会招致怨恨的。不过值得说明的是，山水如今已成稀缺性、竞争性和有物权的资源了，欣赏是要付费的，而且所费不低；但在宋时，大抵是free的，可以尽情享用。以此看来，我们现在生活水平的提高，并不完全是什么宣传的全面提高啊。以上两点，很有些于世无争、与人方便，居高临下、超然物外的意思，很高、很雅、很潇洒！

苏子之《赤壁赋》，无论是从文学艺术上，还是从哲学思想上，那都冇得说，前人的分析与夸赞已汗牛充栋了，我也没必要狗尾续貂了，但现实生活里，是欣赏者众，笃行者无（而不是少），即使是佛道，乃至作赋者本人，概莫能外。难道是作为最高级、最智慧动物的人，愚钝而不开化吗？非也。问题的关键恰恰是，除了最高级、最智慧限定语之外，人就一动物（这简直俗不可耐，但也是没办法的事）。是动物就要生存，而生存是要资源的，这些资源除了免费、开放性质的非稀缺性、竞争性资源之外，绝大部分都是要钱、甚至要命的稀缺性、竞争性资源啊！明月毕竟只可怡情，而不能饱肚矣。这决定了人往往是被型的，而非自我的。更何况，人人都有一个共同的愿望：活得好一点！佛不是还要争一柱香吗？所以，即使象苏子这样美轮美奂之赋，大概也无法智人于既昏、救民于水火啊！

《赤壁赋》读后感4

初读此文时，便觉有不凡之气，熟读后，细加品玩，更觉此文精美。

本文记叙的是苏轼与客人在赤壁游玩之事，全文十分流畅。

我觉得文中的景色描写很好：“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，

水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”短短几句话，却概括出了周围的一切景象，使读者有了身临其境之感，同时语句又长短结合，朗朗上口，音韵和谐。

苏轼的这篇文章和他之前的著作有相似之处，那就是作者本人的情感变化。细究苏轼之前的作品，无论是诗歌还是文章，无论作者起初的心情是好是坏，他最终都会释然，想方设法说服自己，让自己暂时摆脱困苦，获得欢乐！

如他的《水调歌头》，开头便是“明月几时有？把酒问青天”，一句充满浪漫主义色彩的诗句，表现出了作者心情的愉快，但之后却又“我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，心情一下子坠入万丈深渊；之后呢？他又开始宽慰自己，说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，最终，他又豁然开朗，道出了“但愿人长久，千里共蝉娟”的名句，心中的不快，也随之释然了。

本文亦是如此。起初，作者见到赤壁的美景，心情十分愉悦，甚至扣舷而歌之。但唱着唱着，便了“美人兮天一方”，作者不知不觉表现出一种伤感，一种壮志难酬的心情暗暗涌现在作者心中，随后，客人洞箫之声的“其声呜呜然：如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕”更添忧伤之感，使作者心情一路下滑。但他并没有一只颓靡下去，而是正了正衣襟，开始预科辩驳，不仅是说服客人，也是说服自己，使自己释怀。“盖将自其变者而观之，而天地曾不能一瞬；自其不变者而观之，则物于我皆无尽也。而又何羡乎”，作者最终还是解脱了，获得了暂时快乐和自由。

当然，这样的情感，与苏轼本身的身世是有莫大的联系的。

苏轼的仕途生涯并不顺利，多次被贬谪，不被赏识，身世风雨飘零，按理说这样的一个人，应该早就无法忍受世事了，更不可能想苏是这样游山水。而苏轼却忍下来了，因为他精通儒学、佛学、道学，并将这三者恰当的融为一体，相得益彰。

《赤壁赋》读后感5

苏轼是一位有才华的诗人，他曾被誉为是最浪漫的诗人，最豪放的词家，最洒脱的文人，最潇洒的过客，最具人格魅力的大师~~乌台诗案后，他被贬黄州，写下了《赤壁赋》。被贬谪离京，对于一个处在官宦生涯的人来说，是莫大的苦闷失意，但是，从苏轼那“自其变者而观之，则天地曾不能以一顺，自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎?”中，我们不难发现出，他旷达开朗的胸襟，超脱的人生态度。有人说这是他政治失意后的精神苦闷的自我排解。但是，潜藏的是作者内心深处的抑郁和悲伤，谁能看出来呢?

现在的我们，处于一个新时代，虽不曾有那么多动荡不安，但充满了人世险恶。社会是现实的，是残酷的，是美好的，是需要我们慢慢适应的。我们不能逃避，只能无理由的选择面对，与其整天面无表情的度过自己的一生，还不如每天对自己微笑，对他人微笑，开心的面对生活，面对不开心，面对困境~~~生命是短暂的，累，只是一时的，伤心，也总是会过去的。“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色~~~”只有它才是真正属于我的，我会好好珍惜~~~~

《赤壁赋》读后感6

夜读《前赤壁赋》，反复咀嚼，不能入睡，叹服于苏子的见解和境界。古往今来，人们追求“大、久、美”的精神境界而不可得，无奈于生命的短暂，哀叹于人生的虚无，“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，昔曹孟德横槊赋诗，何其慷慨？一战败于孔明周郎，何其惨烈？一世之雄，而今安在？想到这里，心中不免生出一股沮丧和凄凉，“知不可乎骤得，托遗响于悲风”。

苏子认为，万物都有表象和实质，如水，“逝者如斯，而未尝往也”；又如月，“盈虚者如彼，而卒莫消长也”。表象虽千变万化，而其背后作为本质的“道”却是是永恒无尽的。“自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。

人生寿命的长短、功名、富贵也都是相对的，因而短暂虚无，唯有道是绝对的，遵从道、顺应道、享受道才能达到“大、久、美”；另外“天地之间，物各有主”，不可强求，亦不可贪得，即使强求而苟得，也不可能长久，“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而有声，目遇之而成色，取之无尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也”，故而人生只有淡薄名利，化解执著，顺其自然，天人合一，才可享受生命“大、久、美”之至高境界。

道不孤，必有朋，明人杨慎在《临江仙。滚滚长江东逝水》中这样写道：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中！”，与苏子这篇《前赤壁赋》所见略同，可谓异曲同工，遥相辉映，虽历经千古，苏子之道亦不寂寞矣！

《赤壁赋》读后感7

想象一下：你一个人在大街上行走，你刚得知你高考失利，又接到男朋友的电话要和你分手，家里的钥匙又丢了。你独自在茫茫的夜色里徘徊，无家可归。此时此刻，你的心情会怎样呢?你看到的月亮还会皎洁吗?你看到的湖面还会平静吗?你感觉到的清风还清爽吗?

壬戌之秋，七月既望。苏子与客泛舟游于赤壁之下。此是的东坡不是一个春风得意，有着"一日看尽长安花"的兴致的人，他现在正经历着人生的艰难时期，渺渺兮予怀，望美人兮天一方。自己的政治抱负得不到实现，却还遭到小人诬陷，被贬黄州。其实我刚才是想说他不是那个怎样怎样得意的他，但一想他好像没有特别得意的时候，也许是我知识的不足，也许是我太过肤浅。反正我是不知道，但我知道他不在乎，以前不在乎，现在不在乎，将来也不会在乎。"纵使万般寻路无，不堕野地随人居"这是他的自勉之言。多么无奈呀!却又多么清高呀!这就是他，一位出世的仙人。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。那么，你现在在天宫吗?

这样失意的他，泛舟于赤壁之下。你以为他会看到波涛汹涌而遮住了月亮的光华吗?如果你那样想，你就错了。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。多么大气的景象啊!只有这么大气的人才写得出来。他的确是个大气的人，不以物喜，不以己悲。这是我对他最真实的评价。真的，我觉得我做不到他那样。超出世外，把自己的喜怒哀乐化作彩云飘去。只有他，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。他孤独吗?也许不，有江上清风和山间明月与他作伴。但我觉得他孤独，孤独如幼童的灵魂。我该怎样才能与这灵魂接近?逝者如斯，我希望你来世仍作这么旷达的人，闲看庭前花开花落，漫随天边云卷云舒。

我们是沧海一粟，与神奇奥妙的大自然相比，的确算不了什么，但我们有思想。雄伟的大山存在着，也许已经存在了几千年，或许还将存在个几千年，但它们却不知道自己存在着，好悲哀呀!这样的存在有什么意义呢?生老病死是我们必须经历的，现在我已经能够看开了，不开心就努力让自己开心。既然每个人的生命都会归结于死亡，而生命的过程却又是那么的短暂。我们怎么活就是怎么活，每一分每一秒，下一秒就会成为历史。时间永是流驶，等我们老了，伸出手来，看着掌心纠缠密集的曲线。你会想到那曾经年轻的岁月里留下的什么痕迹呢?所以把每一秒过好，每一分过好，每一小时过好，每一天过好，每一月过好，每一年过好，把一生过好。珍惜时间，升华价值。

滚滚长江东逝水 白发渔樵江楮上 浪花淘尽英雄 惯看秋月春风 是非成败转头空 一壶浊酒喜相逢 青山依旧在 古今多少事 几度夕阳红 都付笑谈中...曾经的我，曾一度迷惘，为自己也为他人。现把我以前的一篇小日记打给你看：我觉得我是一个坏女孩。上帝作证，我绝对是一个坏女孩。我自私，我脾气暴躁，我喜怒无常，我常常喜欢埋怨别人，却不检讨自己，我好吃，我懒惰，我对别人要求严格，而那些要求我自己都做不到，我喜欢无端生气，我喜欢无端感伤。我也不知道我是什么时候变成了这样一个十恶不赦的坏女孩的，也不知道是怎么变成的。我也不想知道。坏女孩就坏女孩吧!我觉得我很累，很累。即使是和朋友在一起。我希望我能变成一个冷漠的女孩，真的很希望。(呵呵，现在不希望了。)那样，我就能少却很多烦恼了。我不要再为别人的冷漠烦恼，我也不要在为自己的真诚付出得不到真诚的感谢而烦恼，我不要~~~~~~记忆是一切惆怅的根源。如果有一天我离去了，就永不再回来。一个被冷漠包围的人，是最坚强最无坚可摧的吗?(我觉得是)微笑并不是最美的表情。眼睛是心灵的窗户，随时可以泄露心里的秘密。所以，无论你在想什么，让眼睛微笑。

《赤壁赋》读后感8

这个星期的语文课上了《前赤壁赋》，这篇古文让我感触颇深！

夜游赤壁，虽怡然但却苦闷。苏轼因“乌台诗案”被贬，政治上遭受严重打击，内心的苦闷可想而知。而东坡毕竟是个胸怀旷达之人，他放情山水，随缘自适，不禁令人钦佩。

苏轼的内心是复杂的、矛盾的。消极退隐和积极进取，疾世愤懑与逍遥山水的两重情绪，在与世无争的的思想后面，流露出不甘妥协的积极精神和鄙弃富贵、傲然独立的旷达情怀。

其中我最喜欢的一句是“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟仙以遨游，抱明月而长终”。这句话给我的启示是时光易逝，生命又极其的短暂。生老病死是人生的一个过程。我们有幸、来到这个世界上，每个人都演绎着不同的人生。然而我们的时间是有限的，青春就更加的宝贵了。趁着有限的青春去学无穷的知识，这样才无悔自己。

苏轼以坦然的心境欣赏“江上之清风，山间之明月”，到大自然中寻求精神寄托！

《赤壁赋》读后感9

寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，是一种淡然；

苟非吾之所有，虽一毫而莫取，是一种洒脱；

飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙，是一种自在。

喜欢赤壁赋，喜欢作者的这种淡然的处世态度，喜欢他洒脱的处事情怀，喜欢他对回归自我，寻找心灵净土的那种执着的追求。大自然，是造物者出色的杰作，心向往之处，在大自然中徜徉时，让我有了物与我同在，遨游于天地的感觉。有时候觉得活着挺累，每天学会笑脸迎人，没笑强笑，干着不喜欢干的事，没有自我，接触大自然，就可以卸下了虚伪的面具，纯真的笑容，在脸上显现。在自然中，可以什么都不用想，什么都不用烦，大自然帮助我们回归自我，找到心灵的那份净土。与大自然的幽静，清雅相比，这个世界就有点疯狂了。

当今世界物欲横流，人们都在追求那些所谓的金钱，权利，由此，啃老族出现了，富二代出现了，人人渴望自己的爸爸是李刚；穿名牌的多了，穿不起名牌，就穿假名牌，因为名牌是身份，地位的象征，它可以满足人们的虚荣心，脚踩李宁耐克鞋，就像踩着别人似地，简直高人一等，结婚买钻戒，越大越好，有面子，攀比之风愈演愈烈，名牌、钻戒被人捧起来了，价格越来越高，人们追求她的意愿也越来越强烈，然后就开始不择手段的挣钱，捞钱，管他贪不贪，犯法不犯法，这年头有钱就是大爷，有几个能像比尔？盖茨那样搞个裸捐什么的，把自己挣得钱回馈社会。

同时追风的多了，在网络上，凤姐以一种恶作剧的形式登场，是炒出来的名人，好多人开始关注凤姐，开始想，凤姐为什么会红？应为她能够有看点，恶搞的力量也挺强的，大家纷纷效仿，也来网络恶搞，哎，一切的背后都是名和利，而后，网络红人越来越多了，农民工旭日阳刚上了春晚，搞网络有前景了，商家纷纷投入网络市场，获取利益钱财的地方，就是人最多的地方。

追求过后就会发现，人生如梦，一切都是过眼云烟，也许你就需要转一下身，回顾想一下经历的，你所追求的，是不是你没想要的。浪子回头金不换，及时的回归自我，活出自己，才是对的。之所以向往赤壁赋中苏轼描绘的生活，是因为他能够自由自在的生活，无拘无束，没有压迫，没有烦恼，心态平和，满足生活，人生由自己主导，为自己而活，当今社会不再是充满战争火焰的社会，我们国泰民安，不用像保尔一样，整个一生都要祖国的解放而奋斗，我们可以幸福的选择自己想要的生活，不必每天去追逐名利，追逐金钱，有吃有喝就好，做点自己喜欢的，有意义的事情，何必执着与那些如过眼云烟的东西呢？一个人，生不带来，死不带去，何必执着于追逐那些带不走的东西呢？人生又是何其短暂，就像小沈阳说的，两眼一睁，一闭，一辈子过去了，浮华尘世，唯有守住心灵的那份净土，不被世俗浑浊所污染，才能无怨无悔的走过一生。

《赤壁赋》读后感10

（选自吴小如著《古文精读举隅》。吴小如，著名古典文学研究专家，北京大学教授。吴先生以其《古文精读举隅》《古典诗词扎从》等书，为古典文学的鉴赏作出了杰出的示范，在语文教育界产生了巨大的影响。）

说到文章本身，首先应注意到它体裁方面的特点。它是“赋”，不是纯粹散文，却也不是诗，更不等于今天的散文诗。它是用比较自由的句式来构成的带有韵脚的散文，却又饱含着浓厚的诗意。这在当时是一种新文体，是古典散文从骈文的桎梏中冲杀出来取得胜利后的一个新成果。可是这种新体的“赋”很难写，自宋代的欧阳修、苏轼以后，便不大有人染指了。既然它是“赋”，就应具有赋的特点。《文心雕龙诠赋》：“赋者，铺也。铺采摛文，体物写志也。”苏轼写这两篇赋，没有按照汉魏六朝时代的作家写赋时那样大量堆砌辞藻，但比起他本人的其他文章来，文采显然要多。至于“体物写志”，则《赤壁赋》以“写志”为主，“体物”的部分着墨不多，却也精警凝炼，形象鲜明。作者在赋中所铺张的内容，主要不是景物和事件，而是抽象的道理。但作者所讲的抽象道理是通过形象、比喻、想象、联想以及凭吊古人和耽赏风月等方式来完成的，并不显得空泛或枯燥。这是在古人传统的基础上有所创新的结果。试以欧阳修《秋声赋》与之相比，欧赋的说理内容就未免过于抽象了，因此不及此赋更为扣人心弦。此外，汉魏的赋一般在开头结尾都有短幅叙事，中间有主客问答，此文亦具备。可见作者并没有脱离传统“赋”体的规格，从体制上讲，它仍符合作“赋”的要求。我们说，文学作品要继承传统。却不一定求其必遵循老路。苏轼正是本着这种创新精神来写《赤壁赋》的。

其次，从贯穿全篇的思想内容看，《赤壁赋》所反映的有两方面的意思：一是“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，这同《念奴娇》的开头“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的意思相近；二是抓住时机耽赏大自然的江山风月，亦即《念奴娇》结尾的“一樽还酹江月”。而主导思想乃偏重于后者。但这两层意思都是从篇中所歌唱的“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”两句诗生出来的，这就不难看出苏轼的立足点和采取这种生活态度的原因。也许有的读者会说，《赤壁赋》中并没有什么值得肯定的进步思想，不过主张“及时行乐”而已。这话当然不错。但在这篇赋中“及时行乐”的思想并未从文章中正面反映出来，读者所感受到的乃是作者希望一个人不要发无病之呻吟，不要去追求那种看似超脱尘世其实却并不现实的幻想境界；而应该适应现实，在目前这种宁静恬适的（尽管它是短暂的）环境里，不妨陶醉于大自然的怀抱之中。而文章的成功处乃在于它有一种魅力，即大自然之美足以使人流连忘返，不得不为之陶醉。这种沉浸于当前的适意的境界中的满足，正是苏轼一贯的生活态度。特别是处于逆境之下。这种生活态度总比畏首畏尾、忧心忡仲或无所作为、意志消沉显得乐观旷达，显得有生机和情趣。因此，在特定的生活条件下和在常人已无法忍受的处境中，这种生活态度应该说尚有其可取的一面。而作者在《念奴娇》的收尾处，虽然说了“一樽还酹江月”的话，却没有摆脱掉“人生如梦”（一本作“人间如寄”）的空幻与悲哀。比起这篇赋来，就显得有些不足了。

因此看来，《赤壁赋》在艺术方面的成就乃是主要的。作者在篇中驰骋着意气纵横的想象力，仿佛“所向无空阔”的“天马”；同时却又体现出作者细密的文心，谨严的法度，无论遣辞造句，都不是无根据无来历的脱离传统艺术渊源的任意胡为。作者戛戛独造的创新之处无一不建筑在深厚而坚实的功力的基础之上。清代方苞评此文说：“所见无绝殊者（没有什么特别与众不同的地方），而文境邈不可攀。良由身闲地旷（心地旷达），胸无杂物，触处流露，斟酌饱满，不知其所以然而然。岂惟他人不能摹效，即使子瞻更为之，亦不能调适而鬯（畅）遂也。”可为定评。盖表面看去似挥洒自如，仿佛没有费什么气力，实际上却是思路缜密，一丝不苟：这正是苏轼文章的不可及处。

下面我们逐段进行分析讲解。全篇共分五段。

第一段从开头“壬戌之秋”到“羽化而登仙”。这是“赋”的正文以前一段简短的叙事，这里面又分三小节。

第一小节共四句，点明时间、人物、地点。这是写赋的正规笔墨，如一篇长诗前的小序。

第二小节共五句，前两句写景，后三句写事，亦即把客观的景物和主观的言行错综着、交替着来写。我在前面曾说，本篇以写志为主，不强调对景物的描述；因此本篇的景语只有四句，即此处的.“清风徐来，水波不兴”和下一小节的“白露横江，水光接天”而已。但这四句极凝炼简括，“清风”二句写风与江。“白露”二句写月与江。总之，景物描写只为点出“江”和“月”来，作为后文“写志”时举例用的。而当前，作者已写出月下江景，不必更多费笔墨了。

“诵明月之诗”两句与下文“月明星稀”两句同一机杼，盖文人游山玩水，很容易从客观景物联想到昔日所读的作品，然后再由前人的作品生发出自己的感想来。此处写月未出而先用《陈风月出》作引子，“诵明月之诗”两句是互文见义，但有时这种互文见义的句子不能前后互换。因为“窈窕之章”是在“明月之诗”里面的，内涵大小不同，所以小者不能摆在大者之前。而先“诵”后“歌”，亦合于诗人吟咏时实际情况。人们对景生情，总是感情愈来愈激动，“歌”比“诵”要更牵动感情，故诵在先而歌在后。于此可见作者文心细密之处。

第三小节仍是先景后事，由事生情。造语自然生动，然多有所本。用“徘徊”写月光移动，古诗屡见，如曹植《七哀》“明月照高楼，流光正徘徊”，张若虚《春江花月夜》“可怜楼上月徘徊”及李白《月下独酌》“我歌月徘徊”。“白露横江”句亦从《春江花月夜》“空里流霜不觉飞”化出，“水光接天”句化用赵嘏《江楼感旧》“月光如水水如天”，“一苇”用《诗经河广》“一苇杭之”’“万顷”用谢惠连《雪赋》及范仲淹《岳阳楼记》，“冯虚御风”用《庄子逍遥游》，“遗世独立”用李延年歌，“羽化”用《晋书》，“登仙”用《远游》。其自然生动之妙，在于句偶而文字并不对仗，得古赋之神（如《九歌》中“蕙肴蒸兮兰藉，奠桂酒兮椒浆”即是句偶而文不对仗者）。

这一小节每句都依次第先后而写成，不容移置。“少焉”以下写月出，由“出”而“徘徊”。“白露”二句是月出后所见，由水上而天空，由近而远。“纵一苇”句是写主观的游者，“凌万顷”句是写客观的江面。“浩浩乎”句写泛舟江上的现象，“飘飘乎”句则写舟中人的心情感受。笔势流畅，宛如信手拈来，词语皆有出典，却不着堆砌痕迹。

从“于是饮酒乐甚”至“泣孤舟之嫠妇”是第二段。这里面自然分作两层，歌词是一层，萧声是又一层。作者描绘箫声属于“体物”，但“体物”却是为了“写志”。苏轼在这篇赋中以“哀”“乐”对举，借主客问答以写志抒情，其实是作者本人矛盾心情的两个方面。最后，“乐”战胜了“哀”，主客同达于“共适”之境界。而“哀”的流露全借助于箫声。故作者在这里用全力刻画它。

我个人认为，这一篇立意的主句全在此歌的后二句，即“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。“美人”比君，这两句写出了苏轼的忠君之殷切。忠君诚然是局限，但在苏轼身上却应一分为二地对待。忠君思想正是苏轼思为世用，希望为宋王朝分忧，对功业有所建树的动力。这里面含有积极因素。下文“哀吾生之须臾”与“共适”于“无尽藏”的江山风月，都从此生发出来，妙在并不着痕迹。一个人既出仕做官，思用于世，遇到小人谗谤，自然有“哀”的一面。但如果从此消极颓唐，不思振作，那就谈不到完成忠君的目的。于是当客观形势对自己最不利时，便力求胸襟豁达，顺乎自然，以适应逆境；同时并不放弃忠君用世的一贯精神，即使在身遭贬谪之际也还要“望美人兮天一方”，这正是苏轼的主要的、始终如一的生活态度。作者的歌词中并没有“哀”的成分，甚至是在“饮酒乐甚”的情况下无心流露出来的，所谓“渺渺兮予怀”，正是思忠君用世而不可得的表现，因此才不得不“望美人兮天一方”。吹箫的“客”是理解歌词内容的，所以把这一方面的感情加强，用箫声倾诉出唱歌人内心的哀怨。这样一来，矛盾就公开亮出来了，于是引起下文，借主客对话把复杂的思想活动和盘托出，却又泾渭分明。文章构思之巧妙，竟到了使人不易觉察的程度，这不能不说是苏轼才华洋溢的体现。

写箫声也是一段精彩文字。“怨”“慕”“泣”“诉”四字抓住了箫声的特点，也写出了“哀”的特点。“呜呜”写初吹，字面用《史记李斯列传》；“怨”“慕”“泣”“诉”化用《孟子》；“舞幽壑”句，暗用《国史补》里吹笛事；“孤舟嫠妇”暗用白居易《琵琶行》。“如怨如慕”二句，写箫声吹人精彩动人处，使听者情不自禁联想到人的七情六欲。“余音”二句写箫声结束。然后再加上两句夸张性的比喻，以摹绘其出神人化。

第三段是伤时忧国的正面文字，却从怀古方面落笔，乃见笔力。怀古又先从诵古人诗句写起，“月明星稀”两句正从当前江月之景联想而得，似有意，若无意。从心中的诗句推展开去，然后写到目中所见之地形，然后把古人曹操推到背景的正面。“方其”以下八句，是推测，是想象，却全力以赴，大肆渲染，此即所谓“铺”，乃作赋之正规写法。这样就从勾勒背景进而塑造了曹操的形象。“方其”以下，从曹操兵力的强大和地盘的扩张写出了声势和气派，然后以“酾酒临江，横槊赋诗”八字勾画出曹操本人的形象，显得格外饱满，有立体感。不这样写，人物的形象就不易突出。难在“固一世之雄”句的一总，“而今安在哉”的一跌，最见功力。上一句所谓顿挫以蓄势，下一句所谓折落以寄慨。“一世之雄”四字看似容易，实为千锤百炼而出，对曹操这个历史人物确是千古定评。这是本段的上一节，其实也正是《念奴娇》中“浪淘尽，千古风流人物”之意，却用了另一种手法，便使人应接不暇了。从“况吾与子”以下至“托遗响于悲风”，是第三段的下一节，虽为客语，实反映作者本人思想中的消极面。意思是说，像曹操那样的英雄人物，在当时也逃不脱失败的命运，那么在今天这种逆境之中，还有什么必要去建功立业！这一节只是出世思想和消极情绪的反映，而作者却渲染成如此一段文章，既有古文家所谓的辞采，又不落前人的窠臼，通过形象描写，还使人不致于产生消沉之感，正是文字有魅力处。“挟飞仙”二句想象奇绝，却跌入“知不可乎骤得”一层意思中来，于文义为倒装，于文势为逆挽，变化无方，起落随意；以形象、比喻相对比，用意十分醒豁，但又毫无说教者习气，也没有抽象的空论，而悲从中来，想超脱尘世又无法逃避现实，真是哀伤到极点了。所以结语“托遗响于悲风”一句写出不得不“哀”的一片苦衷。文字写到这里，真疑山穷水尽，无路可走；不想下一段柳暗花明，用带有理趣的逻辑思维来反驳这一消极出世思想，把在人意料之中的一点意思写得出人意料之外，这真神奇了。

第四段是比前一段深入一层的正面文字，虽与前一段属于一对矛盾的两个方面，却并非平列的。若从其结构看，又与前文不同。这一段本来只有一层意思，却化作两层来写。水和月同为比喻，作用和性质是一样的，作者乃把它们分作两层来说；作者在这一段里所要阐明的只是“不变”这一层意思，却以变与不变两者相提并论。这就使文章显得波澜起伏。“逝者”句用《论语》“子在川上”一章之意，“盈虚”二句用《庄子秋水》“消息盈虚，终则有始”。水虽东流长逝，但川上之水仍源源不断；月虽有圆缺盈虚，周而复始，但月亮还是千古不变的那个月亮。所以用“盖将自其变者”两句轻轻一驳，便不再照应，却把重点放在后面两句“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，”所以再反问一句：“而又何羡乎！”不说“而又何哀”，反说“而又何羡”，针对上文“羡长江之无穷”而言，文笔总在不断变化。盖有“哀”才有“羡”，无“羡”自然也就没有必要去“哀”了。上文说“吾生须臾”，此则说“物与我皆无尽”。物无尽，人们能理解；“我”亦无尽，就不易分晓。作者之意，乃是指不朽而言，即所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”。

苏轼所追求的也正是这个“不朽”。所以其生活态度归根结蒂还是积极的。下面“且夫天地之间”四句，看似宿命论，其实作者却是用来对待功名富贵、得失荣辱的，所以其内在涵义并不错。接下去从“惟江上之清风”直到“而吾与子之所共适”，是作者的正面主张，认为应抓紧时机，享受大自然所给予的美的景物。末句的“吾与子”正好同上文“客”所说的“吾与子”遥相呼应。有人说，这不过是及时行乐的思想，诚然。但其所乐者乃在陶然于自然景物。这就比东汉人所追求的“不如饮美酒，被服纨与素”（《古诗十九首》）要高尚多了。可见作者的精神境界并不那么庸俗低级。他所追求的是精神上的解脱而非物质上的享受。他执著于不朽的事业，而对功名利禄却比较看得超脱，这就同一般的及时行乐思想有着本质上的区别了。

第五段仍用简短的叙事作为全篇的结尾。“客喜而笑”的“喜”和“笑”，与前文“饮酒乐甚”的“乐”，以及“怨”“慕”“泣”“诉”“愀然”“哀”“羡”等描写感情变化的词语是联属一气的。这是全文情感发展的线索，直贯通篇。以下的描写与“饮酒乐甚”句相辉映，而最后两句则写尽“适”字之趣，文章亦摇曳生姿，得“余音袅袅，不绝如缕”之妙。