我言秋日胜春朝的散文
秋天是迷人的，古往今来，多少诗人感叹秋天，吟诵秋天，留下无数不朽的诗篇。许多妙不可言的景语，或婉约或豪放的情语，把秋景之清幽之瑰丽，离愁之绵邈，悲情之凄切，壮志之豪迈，挥洒得淋漓尽致，留下意味无穷、耐人寻味的诗句。深入其中，或简或详地鉴赏，对于我们理解、体味个中的意韵，于已于人，不无裨益。
一
秋从立秋始。立秋是二十四节气中的第13个节气，干支历未月即将结束，申月即将起始。天气由热转凉，再由凉转寒。诗人多从初秋的物候变化写起。宋刘翰的《立秋》这样写道：
乳鸦啼散玉屏空，一枕新凉一扇风。
睡起秋声无觅处，满阶梧桐月明中。
诗语：
出窝不久的乌鸦啼叫着飞散了，只留下玉色屏风空寂地立在那里。
秋风习习，枕边清新凉爽，就像有人在床边用绢扇一下一下地搧动。
半夜从睡梦中醒来，朦胧听见外面秋风萧萧。起身披衣开户来到院子里，秋声却无处可寻。
只见明媚的月色下，梧桐的黄叶落满青阶。
啼鸦，空屏，凉风，秋声，落叶，明月，一幅秋景图展现在我们眼前。秋，真的来了。从感觉写：一枕新凉，一扇秋风；从听觉写：乳鸦啼散，秋声夜发；从视觉写；玉屏空寂，月明桐落。全诗文笔简洁，紧扣题意，构思巧妙，立意新颖。一个“寻”字，写出一种朦朦胧胧，惆怅无奈的情态。
而唐齐己的《新秋》则写出夏末秋初变化中的景物和诗人从惊喜到泰然的不同的情致。
始惊三伏尽，又遇立秋时。
露彩朝还冷，云峰晚更奇。
垄香禾半熟，原迥草微衰。
幸好清光里，安仁谩起悲。
诗语：
刚刚惊喜三伏天要结束，立秋之日又到了。
早起看晨露、朝霞，感觉有点冷意。傍晚看云层遮盖山峰，景色更加奇美。
田垄上闻得禾香，稻已半熟，辽阔的原野里绿草有些衰枯了。
还好有清朗皎洁的秋辉，我们要安守仁德，不要产生悲伤的情绪。
到了中秋，物之候、人之情又起变化。清紫静仪的《秋分日忆用济》是这样写的：
遇节思吾子，吟诗对夕曛。
燕将明日去，秋向此时分。
逆旅空弹铗，生涯只卖文。
归帆宜早挂，莫待雪纷纷。
秋分曾是传统的“祭月节”，又临近中秋节，万物似乎都在秋分日回到了原点。对于不在身边的亲人，我们总是格外思念。秋分一过，燕子将要离去，天渐渐变短，冬日的脚步渐进。在人生苦旅中奔波忙碌究竟是为了什么？还不如趁早挂帆归家，不要等到大雪纷飞之时。
明孙作的《客中秋夜》写道：
故园应露白，凉夜又秋分。
月皎空山静，天清一雁闻。
感时愁独在，排闷酒初醺。
豆子南山熟，何年得自耘。
诗语：
又到秋分了，家园此时应是秋夜渐凉，露水晶莹。
月光皎洁，群山沉静；天高地远，大雁南飞。
诗人独坐思乡，举杯解愁，小酒微醺。
不知何时才能效法陶潜，种豆南山，从红尘俗世中脱身。
范成大任职徽州时写下的《早发竹下》意境和情致却与前者迥然不同：
结束晨妆破小寒，跨鞍聊得散疲顽。
行冲薄薄轻轻雾，看放重重迭迭山。
碧穗炊烟当树直，绿纹溪水趁桥湾。
清禽百啭似迎客，正在有情无思间。
诗语：
早上起来梳洗完了，收拾好行李，冲破清秋的寒气，跨鞍上马动身了，这一动，倒是使疲乏顽钝的身子轻松了。时徐时疾，策马穿行于很薄很轻的晨雾中；看一座座青山像是从雾里放出来似的。走过重重叠叠的山峰，便到了山下的村落。碧穗般的炊烟从树顶上笔直地升起，绿绸似的溪水从小桥下弯弯地流过。山林里多情的鸟儿千声百啭地叫个不停，迎接客人的到来。马背上的我在美妙动听的清禽声中，恍恍惚惚、心驰神醉。
赏析：
诗的开头两句，先点明出发时的情景：穿好晨装，跨马出行。“破小寒”，点明是清秋时节。“散疲顽”，暗示此行是在繁忙的公务期间。在出行途中，在马背上欣赏清晨的美景，是何等的轻松愉快。“破小寒”、“散疲顽”，写得很细致、真切。凡是大清早动身远行的人，都有这种共同体会:早起的确有点凉意，一动身出发，精神也轻快了。
行进中，迎面而来的，是“薄薄轻轻雾”和“重重叠叠山”，第三、四两句写出了皖南山区清秋黎明时特有的朦胧美。而诗人所领略到的还别有一番情趣：马在漫卷的轻雾中“得得”穿行，恍若冲开一道道轻纱似的帏幔；那从雾中闪出的重重叠叠山，仿佛是从帏幔中放出，千姿百态从身边闪过。“冲”，使流动的雾，化动态为静态；“放”，使静止的山化静态为动态。两者相生相映，构成了一幅扑朔迷离、奇趣横生的画面。这里写景，是人物行进中的观感，是流动的画面，就象电影似的，一个镜头转过一个镜头。在修辞上，用“轻轻薄薄”、“重重迭迭”这八个迭音字来形容薄雾、迭山，既有音乐美，又能加强语气，使薄者更觉得薄，迭者更显得迭;还有一点值得注意，雾气既轻又薄，可是这里用了一人“冲”字，分量很重，而重重迭迭的山峰，这里却用了一个“放”字，分量很轻。轻者以重处之，重者以轻处之，并不是一味追求别致，它写出了自己切身的感受和体验。
随着峰回路转，诗人的眼前又出现另外一番美景——“碧穗吹烟当树直，绿纹溪水趁桥弯。”上句写炊烟，下句写溪水，画意甚浓。炊烟，树丛，溪水，小桥，一碧一绿，一直一弯，一静一动；在色彩、线条和态势上构成了错综变化之美，上下相映衬，使整个画面玲珑剔透，有声有色。写“炊烟”突出“当树直”，暗示无风，庄户人家的房屋、烟囱，被周围的高大树木所遮掩，所以只能看到炊烟从树顶上笔直地升起；写“溪水”突出“趁桥”，山林茂密，溪涧纵横，溪水傍着小桥流逝。一个“弯”字，又把那绕山穿桥的小溪身影勾划出来；一个“趁”字，更把汩汩溪流写活了。这些虽然都是农村常见的实景，但到了诗人笔下，便很富有诗意，展现出山村黎明时特有的风貌和神韵。
这首诗摄取的最后一个镜头是林间百鸟的晨歌。鸟儿是山栋的主人，它们“清禽百啭”“正在有情无思间”迎接马背上的客人，是真的有情还是出于无意？诗人心驰神醉，他恍恍偬惚难以分清了。妙处正在这“有情无思间”，鸟儿无所谓有情无意，诗人却设想鸟儿同人一样，也具有感情，实际是自己感情外露的一种形式，西方美学家把这种表现叫做“移情”，意思说，人把自己的感情，推移到鸟儿身上。
这首纪游诗不仅把沿途景物的外貌特征准确地描摹出来，而且把自己的主观体验和感受融入景物之中，选用诸多点睛的字眼，使诸多景物情态毕露，诗人观景时的愉悦心情，也就从景物的情态中透露出来了。全诗节奏轻快，情绪乐观，是情与景会的佳作。
二
秋，在大自然中，扮演的往往是一个悲怀的角色，一个“愁”字早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的'汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。
说到悲秋，不能不提宋玉，他被誉为我国文学“悲秋”之祖，他的《九辩》是抒发自己落拓无偶的悲愁和不平的伤情之作。开篇“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”，将肃杀的秋景与悲怆的心境融为一体。接下来：
憭栗兮，若在远行。
登山临水兮，送将归。
……
廓落兮，羁旅而无友生；
惆怅兮，而私自怜。
燕翩翩其辞归兮，蝉寂漠而无声。
雁痈痈而南游兮，鹍鸡啁哳而悲鸣。
独申旦而不寐兮，哀蟋蟀之宵征。
悲哉，这秋天的萧飒之气!
……
诗语：
秋风凄凉草木都枯萎而凋零。
冷落啊好像一人独自在远行，
……
又像登山临水送人踏归程。
在孤独的旅程中我没有朋友，
孤独寂寞哀怜之情独自生。
燕子翩翩向温暖的南方飞，蝉儿困守寂寞无响声。
大雁和谐呜叫着高飞，鹃鸡却一直唧唧喳喳在悲鸣。
从夜到明我都无法入梦乡，夜里蟋蟀哀鸣触动我幽情。
在宋玉的《九辩》等作品中，物象的描绘趋于细腻工致，抒情与写景结合得自然贴切，此后，“悲秋”也成为后世文学作品中不断重复的主题。其借秋景以抒孤零之情的手法，对后代诗歌创作产生了深远的影响。
宋文学家婉约词派的代表人物柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》，全文如下：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
词语：
秋后的蝉叫得是那样的凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这去南方的路，一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟清冷的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有在杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年离别，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢。
赏析：
这首双调慢词《雨霖铃》当为词人从汴京南下时与恋人的惜别之作。上片细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。可谓尽情尽致，声情哀怨，写出了委婉凄侧的离情，读之令人于悒。
词的上片起首三句写别时之景，点明了地点和节序。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
前三句通过景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。他的思绪正专注于恋人，然而，“留恋处、兰舟催发”。这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，剧烈的的矛盾冲突更使离情如焚。“兰舟催发”，以直笔写离别之紧迫，虽没有含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敌千钧！那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二句便是他的内心独白。三个字均为去声，以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，极富音乐醒喔，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既是“烟波”，又是“暮霭”，更是“沉沉”，着色可谓浓矣；既是“千里”，又是“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深，令人可以想见。
上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接着以“更那堪冷落清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人描绘这清丽小帧，主要采用了画家所常用的点染笔法。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，就将失去光彩。
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，可见结构之严密。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无穷意味，耐人寻绎。
